以下是引用徐飞在2005-5-21 16:54:00的发言：
林哥(我是1973年生人)的作品原作我没有见过，本来应该是没有发言权的。不过，和林哥在网上接触得也比较多了，作品图片倒是见了不少。总的印象是很有想法，很有才华。用笔点、戳比较多(大概林哥的个性比较强，属于性情中人吧)，短、频、快的那种。一句话：痛快!而结构造型却又富于想象力，大有“神道设教”的意思(《易经 观》：“圣人以神道设教，而天下服矣。”)。这些都是我所喜欢的方面----说到底，艺术玩的不就是个性吗？ 不过，林哥的艺术似乎还没有自己明确一贯的形式追求。对于艺术，虽然说形式只是一个外在形象或者说就是个招牌，就像一个人的衣服帽子那样。我们看人都知道不能衣冠取人。可是很多人、尤其是不明就里的人们大概是、难免会、哪怕先、衣冠取人一下---毕竟衣服帽子是所谓“第一印象”嘛!那么，到了这个时候，象林哥这样的作品就会给人一种复杂的印象：这个印象往好听了说是“多方探索”、“形式多样”；往不好听了说是“形象不明”、“杂乱缠夹”。用佛经里的话说就是：“一车兵器，逐一弄过，转不如单刀直入”。 于是，从我这样到现在还只能从图片上观赏林哥作品的朋友们看来，林哥的这个网络上的“书印批评展”没准儿就已经吃了不少亏：第一，人家原作的精神肯定不是图片所能全盘给予的，我们这些“图片印象”说不定本来就是误会。第二，人家完全有可能是“成熟后的全面”，就像“后现代”那样，真正的有钱人还就向往着布衣步行啃窝头什么的“简单生活”。这些个都是有可能的。毕竟，“过犹不及”嘛! 所以，我是真想早日看到林哥的原作。看看林哥到底是“过”还是“不及”。也好让我这个悬了好几年的心稍微安放一下。当然，我知道，绝对安放是不可能的，毕竟林哥和我应该都还“富于春秋”，那些个“永恒的话题”还是留到百年以后再去说它吧？：) 最后，礼节性地道一声：祝展览圆满成功!!
这个是我在中国书法网上说的东西，复制一下，也请赚刻网的朋友们看看：)
首先感谢徐飞兄,谢谢徐飞兄精彩的回帖.艺术创作思维永远是个别的，没有所谓的规律可以概括。重复一种视觉的冲击力,不单单只是形式上外向统一,我觉得更需要厚积.因为只有从思想观念,精神意识上的水到渠成它才会显得自然,才会显得"字如其人",才不别扭造作。但时代在变,人的思想行为在变,观念审美FREE都在变,只有那些具勇气敢开拓的人才能进入全新的艺术视觉界面。我的精神愉悦完全是来自不断否定的艺术创作,我觉得艺术的发展不单需要进步，更需要拓展和改变。我觉得,这也就是当代艺术家方向的根本意义所在。不管你是任何人,从事任何艺术的艺术家,我的观念是:"有多远就走多远,重要的一点是不怕你能走多远,最主要的一点是你到底有能耐可以走多远!"艺术的想象需要无拘无束,要求提倡思维的原创，提倡感觉的嬗变。探索,只能是来自于长期的,孤独的程序奋战。但这里强调的是植根本源,植根传统精华中与自己追求相吻合的视觉观点.
